“融入你我”立体画设计
一、引 言
随着社会的发展，各种艺术表现形式如雨后春笋，人们的审美也在发生变化。艺术家们不满足于如实地再现物像本身，而是希望能表达内心的感受，情感的理解。传统的中规中矩的写实造型形式是无法表现当代艺术家的观念，思维和感知。而抽象艺术表现强调艺术家的主观想法，点、线、面、色彩、体积、材质、质感、肌理等都可以是艺术家创作中单独追求的效果，也可以将这些元素组合创作，极大地丰富了创作形式。现今材料种类众多，艺术家在创作时对材料的选择也更多。即使是坚硬的铁丝也有柔软的一面，我们用更少的线条、极简方式来制作立体的造型，实物做出来很有流线感。
- 研究现状
平面立体画是视觉传达设计中的一种特殊的表现形式。同样是写实性绘画，其因独特的表现形式而创造出独特的视觉效应，对观赏者形成强烈的视觉吸引力，同时，增加了作品的趣味性与互动性。其实立体画是从街头开始的，也是在国外开始流行的，现在国内也有了，但是不多。街头立体画艺术也是比较长了，有二十多年了。现代中国发展也已经比较成熟，最开始艺术家们绘画就是一种个性，就像毕加索一样，也是有自己的个性。立体画局限比较小，需要的费用也是比较低的，所以一开始立体画就比较受艺术家的喜欢，也被广大的群众慢慢接受和喜欢。然而说到视觉设计，首先想到的就是常常挂在嘴边的平面设计，我们第一直觉地就可以对其形象定位为平面的、带有图文信息宣传纸张。这种固有的概念在视觉设计的当下也是作为一种主流的形态来被人们所认识和接受。每年许多国家举办的大型海报设计双年展上的身影也大都是此类别的形态。设计师们所着迷的往往都是对这张平面二维的纸上进行大胆、赋予创新形式的设计。不过随着近年来，向三维空间延伸的视觉设计，针对二维的视觉表现形式而推导出的一种具有三维空间表现形式的新形式的立体画设计的创新也层出不穷。尤其是在相对立体画设计作品中融合以材料质感的空间表现，主要在于立体画设计的感官触觉空间上的设计与创新。
三、表现形式和创作方法
此次立体画设计选题研究的重点是“生活情感”与“视觉体验”的相结合、“立体”与“平面”的相结合，来启发阅读者的想象。设计通过线条与金属材料相结合来表现。不局限于二维的平面的表现形式，融合了二维空间的表现元素，利用实物材料把视觉设计由平面空间延伸到立体空间，将二维中的表现元素趣味有效地和实物材料所形成的三维表现相结合起来完成立体画设计。
乔纳森·费恩伯格在他 2006 年 10 月出版的《一九四零年以来的艺术》一书中提到，美国当代女艺术家詹尼弗·巴特利特在钢片上绘上了铁士托搪瓷漆。作品中既有具象的形象，也有抽象的几何形的图样。作品是由 988 块钢片组成，是运用金属材料制作的绘画和装置艺术相结合的艺术作品。具有当代艺术中，基于当代社会生活感受的当代性。拉菲尔·洛佩斯—佩德拉扎于2003 年 11 月出版的《焦灼基弗》提到，基弗的作品《耶路撒冷》是他极具个体化的探索，并且改变了我们对这座圣城的传统想象力。这是一幅具有抽象表现主义风格的作品，其中使用了多种材料：丙烯、乳胶、金箔、石墨及两把钢条。视觉效果丰富而整合。(美)H·H·阿纳森于1992年8月出版的《西方现代艺术史 80 年代》提到了美国当代画家朱利安·施纳贝尔的绘画作品中的金属的运用。他运用金属片和云杉根与木板油彩相结合，形成了厚重的视觉效果，丰富了架上绘画的表现领域。(英)斯塔拉布拉斯于 2010 年 11 月出版的《当代艺术》提到，俄罗斯艺术家谢尔盖·布加耶夫·阿弗利卡在 1999 年威尼斯双年展上展出了作品《MIR：20 世纪制造装置》的装置作品。作品运用了钢材，其震撼的视觉效果表现出了强烈的当下的时代感。
- 造型
