文献综述
随着时代的变化和科技的进步，摄影越来越被大众所喜爱，越来越多的人喜
欢用影像来记录分享自己的所见所闻所感所想。毕业设计《凋》就是摄影作品组图。
首先顾名思义，我的拍摄主体就是凋谢的花朵，郭艳民在《摄影构图》里就说过作为一个摄影师就应该让你知道这些要让观看者一眼看出你的主体是什么。当然一副好的摄影作品固然是离不开构图的，在很大的程度上，构图决定着构思的实现，决定着作品的成败。摄影构图是摄影创作的核心任务。《摄影构图》主要讲授摄影画面创作的内部构成问题，其中包括构图艺术规律、画面构成元素处理、拍摄角度运用、色彩处理。光线处理、运动摄影等主要内容。
《构图学》是由林钰源所著的关于构图学及其基本原理、案例分析的一本书。书中提到了形式美的构图形式：如九宫格构图、十字形构图、三角形构图、三分法构图等；形式美线性构图结构：线性构图在摄影中是经常使用的主要方法之一。“线”是客观存在的视觉现象，又是构图的基本视觉要素，它在构图中可以分割画面，制造面积，产生节奏，表达多种象征性种功能；以及摄影构图的影调：摄影画面的影调，是被摄体，由光源照射所形成的受光面到背光面之间而产生的影调和整个画面受光产生的整体影调组成。影调是画面中审美意识、情感表达的基础，是摄影构图研究形式表现的基础。在摄影画面中，影像与影像的关系，影像与色彩的关系，均可通过影调一定的组合方式而产生一种内在联系，并通过影调去表现美，去体现一种审美特征。
顾荣军的《非常摄影手记--大师构图攻略》一书中也提到，构图是每个涉足摄影的人必须面对并掌握的一项基本摄影技法和理念。《非常摄影手记:大师构图攻略》摒弃了诸多理论，以实用性的构图案例为讲解对象，深入浅出地讲解了各种构图方法，以及在拍摄不同场景或主题时如何构图。
说到了构图自然不能不提“美感”这个词，每一件艺术作品最不能缺少的应该就是美感。阮义忠的《摄影美学七问》就是以谈话集的方式展开对摄影美学的深度思辨，探讨了摄影的本质，摄影人如何去“看”和“感”。书中写到：“从另一方面来看，摄影使人观赏世界的方式和以前有了很大的不同，摄影不只是看事实，而且就是在记录事实。当初的人也许没有想到摄影也是一种艺术表现，因为光是能够记录下来，已经是很有趣的一件事;就像一个人刚会画画的心情一样吧!他觉得：“嗯，我会画一张椅子，太好了。”一开始，照相机也许还粗糙，镜头、底片的解析度都还不好，能够摄住影像就能满足大部分的人;等摄影越来越精致，它立刻使摄影家们增加了对形象关怀的深度，它使得我们人类更加认真地去看事物。”
康大荃的《摄影美学原理》探讨研究摄影审美对象、摄影审美主体；创造摄影艺术美的表现形式，即美的存在、美的感受、美的创造就是摄影美学的研究范围。全书对此系统深入地进行了阐述并提出了新颖独到的见解。
王传东、田金良的《摄影色彩学》中提到摄影是一门用光来记录影像的艺术，没有光的存在，就没有数码影像。而光与色是一个不可分割的整体。因此把摄影学与色彩学两门学科有机的结合起来，会使得双方都得到促进和发展。用色彩学的知识辅助和指导摄影创作，会让摄影焕发更大的魅力。
