文献综述
摄影作品《湿版》组图从中国古典园林出发，通过园林的建筑，整体的景色等体现中国古典建筑之美。作品也将通过湿版的形式呈现，作品更加注重摄影的技术手法，最终体现湿版摄影法独特的魅力。
作为一组以摄影技术手法为主的作品，本作品更多的是对于手法的展示，在呈现上还是汲取了众多前人的研究成果，以国内外研究现状为基础进行理论与实践的创作。
(1)国外研究现状及其文献综述
本作品在拍摄前期，分别以国外湿版摄影作品为主要研究对象，以湿版摄影法发展史为参考对象。Naomi Rosenblum.World photography history书中有说道：由于湿版摄影法的普及程度很低，主要还是通过湿版摄影法的历史去研究，最初的假设是人们想得到的是既像达盖尔法拍摄的照片那样具有清晰的影像、细致的影纹，又像卡罗法那样能便宜、迅速地印出许多的照片，于是，有人提出了用透明片基代替纸基制作负像片的设想。19世纪时，制作透明片只有玻璃可用。然而，感光药品怎样才能附着在玻璃上呢？人们开始寻找一种透明的粘合剂，它既可以将感光化学材料附着于玻璃板上，又能经得住显影、定影的冲洗。人们首先想到了用蛋清作粘合剂。1847年，尼埃普斯的侄子圣－维克多（Saint－Victor）首先取得了“蛋清玻璃”摄影法的专利权。然而，混合于蛋清之中的感光药品极有限，曝光约需5至15分种，不适于拍摄照片。但是，它对于制作“蛋清相纸”并用于洗相片和制幻灯片还是很适宜的。世界第一位摄影艺术家纳达尔1851年，英国伦敦的一位雕塑家阿切尔（Fredrick Scott Archer 1813 – 1857）发现将硝化棉溶于乙醚和酒精的火棉胶，再把碘化钾溶于火棉胶后马上涂布在干净的玻璃上，装入照相机曝光，经显影、定影后得到一张玻璃底片。火棉胶调制后须立刻使用，干了以后就不再感光，所以这种摄影方法称为“湿版法”。湿版法操作虽然麻烦，但成本低，仅为银版法的十二分之一，曝光比银版法快，影像清晰度也高，玻璃底片又可以大量印制照片。该工艺兼具达盖尔法的精细和卡罗法的方便复制，这项技术在摄影行业中独领风骚三十余年（1850-1880）。在此期间，肖像摄影艺术迅猛发展。19世纪70年代，火棉胶湿版法受到了玻璃干版的竞争，并在1880年前后被工业生产的溴化银干片取代。 1860年francais 《“妻子”的老兵》，1890年布雷迪 《罗斯福》，1850年Zelko Nedic《WET PLATE COLLODION》。
黄灿然 《论摄影》深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。
考虑到国外城市的经济水平、城市化的发展状况和我国存在相应的差异，因此，本文的文献综述主要从国外的情况进行分析，对于国内的亦作简单的总结。
对于湿版摄影法的定义，百度文库中湿版摄影法(Wet plate processing)就是拿玻璃当底片的摄影技术，这是一门来自18世纪的古老摄影技术，在干净的玻璃上涂布火棉胶为主材的溶剂，再浸入硝酸银，取出趁着湿的时候进行拍摄，然后显影，定影，根据喜好，把底片做成正片或者负片的摄影技术。亦称为火棉胶摄影法(Wet Plate Collodion)。
总结现有的理论著述，一方面湿版摄影法作为摄影发展史上重要的过程，通过对自然环境、城市面貌、人文历史、文化习俗、价值观念等方面的图片展示，达到摄影湿版火棉胶摄影术的独特艺术性弥足珍贵目的；另一方面，湿版素材的选择，通常是以某种园林定位为基准，通过具有代表性的符号，以及强有力的视觉冲击力来达到塑造和传播独园林风光的效果，从而展示城市面貌，推动城市发展，提高城市竞争力。
